美術老師教學心得(7篇)
有了一些收獲以后，可用寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣可以不斷更新自己的想法。那么好的心得體會都具備一些什么特點呢？以下是小編收集整理的美術老師教學心得，歡迎閱讀與收藏。
美術老師教學心得1
本學年我擔任一二年級的美術教學工作，低年級的學生，他們的世界是天馬行空的，他們想象力豐富，天真，富有童真童趣。但同時他們紀律差，理解能力相對較弱，動手能力也較弱。如何將低年級課程的教學目標有效的滲透是我必須要思考的問題。
一、好的課堂紀律是上好課的關鍵
每學期第一節課，我都是重點講解我的課堂要求：課堂紀律、課前準備，課前準備包括學具準備和課前課本分發。美術課和其他的課堂不太一樣，一旦你的美術工具準備不齊全，不帶，那么你的作品就呈現不出來，而且我們的美術工具又特別繁多。老師的第一節課一定要講到位，并且和班主任及時做好溝通！其次課堂里的一些引導用于也可以幫助老師組織好課堂紀律，例如：老師說我是小太陽，同學們說我是向日葵。這是我們課堂的日常用語。學生在回應老師的`同時坐坐好，看向老師。總而言之，不管高年級還是低年級，一定要講解好課堂要求。
二、興趣是最好的老師
情境導入、游戲、謎語、故事、繪本、動畫...無疑是吸引學生注意力最好的方法了，這些生動形象的畫面是引起學生直接興趣的關鍵，但是要特別注意的是，方法、內容的選擇上，老師要根據教學目標選擇更加清晰易懂的。例如《相同圖樣排排隊》一課，我選擇用《亂七八糟的魔女之城》這本繪本導入，通過繪本闖關方式，漸進式的讓學生明白排排隊的好處，排排隊的方法。這本繪本特別有趣生動，而且一下子幫我解決了本課的大部分教學重難點。所以，我的結論是，選擇圍繞教學目標且直觀的方式導入，在引導學生興趣的同時，解決教學重難點。
三、學會觀察
低年級學生作畫，往往都是依靠頭腦中的記憶表象作畫，粗略的觀察后就開始作畫。所以我在日常的教學中特別強調對事物的觀察。上學期的《蝦和蟹》，這學期的《動物朋友》、《花兒朵朵》，我都針對性的引導學生從不同角度觀察形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中讓學生使用多種感官感知，更好的認識客觀事物。當然，觀察能力的提高不是一蹴而就的，需要老師和同學不斷地有目的的、有意識的去觀察。
四、實踐是提高動手能力的唯一方法
有句話說：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。現在的學生，他能夠表達自己的想法，但是讓他動手了就完全不會了。本周我正在上《花兒朵朵》的第二課時，第一課時我們是要寫生花朵，首先需要觀察，然后繪畫花朵的外形、細節和色彩。第二課時是用各種綜合材料制作出來。有的學生知道先繪畫花瓣外形，再剪貼。可是對操作能力差的同學而言，撕、剪出外形都是個大問題。我對這部分學生的要求就是不管怎樣，認真的對待，認真的克服操作的困難，在掌握基礎的手工方法的基礎上，可以再嘗試卷、插等難度更高的方法。
以上是我近期的點點思考，其實還有很多方面需要我再去實踐和思考，例如在學生作業評價這一塊，我們常態化教學往往都是2到3節課完成一副畫，大多是我在批閱時給予口頭點評，那么學生互評和自評是很少的！我該怎么有效開展？例如團隊合作，課堂很容易吵鬧不堪，所以我也甚少去實踐！這兩方面都是我欠缺的，希望我能多多實踐，去完善課堂這兩方面的不足。
美術老師教學心得2
孩子眼中的"秋色"只有直覺和感受。沒有了無意識形態的引導，沒有了刻意借形聯想的流程。
這次，我收起了所有關于美術技巧的暗示和引導，孩子們也能突出自身的'需求，在畫面里表達自我。
此刻，我們感受為先。
我與孩子們一起放松，一起閉眼，一起試著用心感受過程。
因為把說的機會全給了孩子們，他們的表達充分了，課堂才有了切實的意義。孩子們通過言語說出了對秋的第一印象，說著說著腦海里就自然有了畫面，或具象，或抽象，或完整，或零碎......，我們都在內心里切實的相信自己要的就是這個樣子。我們選色，我們落筆，我們在紙上自如的留下痕跡，沒有為什么。
只有，我就是想這么去畫，去做，所有的一切全憑借內心給的答案。我叫它--直覺。
因為孩子們真正的相信了自己，所以，一切都來得很自然。
孩子說:秋很涼。
孩子說:這是我腦海里的秋色。沒有真實的見過，但就在腦海里。
孩子說:我看過這樣的秋，我留下了。
孩子說:我也不知道如何開始，畫著畫著就喜歡了，畫著畫著就有了感覺，我愿意來只抓魚的喵。
孩子說:秋雨過后有道彩虹。
美術老師教學心得3
上周我有幸參加了教師進修學校組織的美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：
第一節課是教院的衛萍老師為我們做了一個關于教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師！告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛老師首先公布了目前教師的心理健康現狀，接著通過很多具體方面，比如合理飲食、調節認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯系教師群體的普遍職業特點，對我們一線教師幫助很大，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越復雜的教育現象，內心時常感到壓力較大，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那么將直接對他的教育對象（學生）產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為范！
教師承載著教書育人的責任，既要有扎實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利于教師自身的發展、個人生活質量的提升以及職業幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發展。
第二個講座是關于中學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。
第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：
1、鉆研全部教材；
2、了解學生、分析教學對象；
3、物質準備。
她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。
第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的'精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考；而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統模糊的套話。
上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現代教學觀、現代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優劣，而是為了促進教師的發展，促進教研的發展。
此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收獲很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授！最后用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善于思考的教育工作者。
美術老師教學心得4
高中美術教學是一種審美活動，是提高審美能力，審美趣味的重要途徑之一，它結合高中生身心發展的規律和特征，突出對學生美術鑒賞能力、審美能力的培養。與初中美術教學以動手能力和美術基本技能傳授為主，美術欣賞和美術知識介紹為輔的教學內容相比，在教學內容、目的、方法上都有了明顯的區別。在全面推進素質教育，開展新課程教學的背景下，我校高中的美術教學工作，以激發“學習興趣為動力，面向全體學生、注重個性發展、重視藝術實踐、培養創新精神、倡導綜合學習和探究學習、參與美術文化傳承、完善評價機制”等教育理念。在高中美術教學中，如何解決好既能激發學生興趣，調動學生積極性，又能培養學生的創造性和掌握一定美術技能是我始終追求解決的問題，下面就本學期高中美術教育談幾點體會：
（一）抓好激發興趣的課堂欣賞教學
“興趣是最好的老師”，如果能讓學生對美術課產生濃厚的興趣這無疑會給今后的教學起到事半功倍的效果。
1、讓學生參與查詢課題資料
要求學生在課前，征求各種意見后成立課題組，根據課題查詢資料，收集素材。通過網絡，書本等一些課外資源，學生在課前就了解了相關知識。例如，在高中教材《美在民間——中國民間美術欣賞》一課前，學生分成不同的剪紙組，年畫組，皮影組，風箏組，刺繡組，泥人組。然后根據小課題，學生在網絡，書本中查詢資料。學生不但查找了各個民間美術的大量圖片，還了解了中國民間美術的含義，特色，分布，有的學生還進行了民間美術現狀的調查，民間美術在衣食住行用各個方面的調查。從而在未來的生活中，影響學生去發現，喜歡美術。
2、讓學生合作評價欣賞作品
欣賞是在主體參與下進行的，個人的視野和知識經驗決定了美術欣賞具有主觀成分，這些主觀成分造成欣賞活動的復雜性。教師在教學中，應該把自己對作品的判斷改變為推測性的語言，從而引導學生自己去感知和評價作品。做法是把學生分成多個合作小組，一般5—6人為一個合作小組，以小組為單位設計教學任務，要求學生在課上，團隊合作，小組合作，利用口頭，書面等形式大膽評價欣賞作品。學生用口頭或書面形式闡述自己觀點，學會了與其它同學合作，交流思想，改變了以前教師講什么，學生就認為什么，但并不知道其它同學想什么的欣賞課。在整堂課上，教師的評價并非是權威和終極的，學生也不再是以孤立的個體出現在課堂上，而是群體中的一員。例如：在高中美術欣賞教材中，講到《蒙娜麗莎》，《維納斯》，《向日葵》等一些高中學生已經了解的作品時，不是象以往欣賞課一樣評述作品的美感，而是讓學生小組討論后推出每組代表，回答“蒙娜麗莎的笑神秘在什么地方，你覺的美嗎？”“斷臂的維納斯為什么名氣大于完整的維納斯？”“你喜歡凡—高嗎？你怎么看待他的代表作成為當今標價最高的畫？”等問題。高中學生個體思維和群體的思維是不同的，直至他們找到最佳答案，上臺發言。幾乎所有學生的學習興趣和參與意識在整個活動過程中被調動起來了。合作使學生們意識到一個團隊就象美麗的拼圖，缺了誰都不完整。使比較獨立的高中生漸漸融入了集體，一個集體的成長漸漸呈現。
3、讓學生提議增設欣賞活動
美術欣賞的知識包含量巨大，覆蓋領域廣闊，除了教材上的內容，緊跟生活中有意義的美術欣賞題材，也是學生學習獲得知識源泉的寶庫。在每學期高中欣賞課中，依據現代高中生極具個性和創造性的特征，根據教材內容，增設一些欣賞活動。例如，美術課程《攝影作品賞析》《中國珍貴文物回歸路————12獸首創作和藝術價值》《中國知名美院之魯迅美術學院》等課，寓教于樂，教師在整個活動中，始終是學生在主體地位，教師所起到的是導演的角色。在課堂上把注意力不僅放在教會學生哪些知識，更重要的.是放在學生怎樣去獲得知識，獲得發展。
（二）抓好鼓勵創造的第二課堂教學
美術課程是高中美術的組成部分之一，對于提高學生的整體素質，發展學生的審美能力，培養學生的創新精神和實踐能力具有積極的作用。在欣賞課堂以外，更重要鼓勵學生在感受，體驗，參與，探索，思考和合作等學習活動的基礎上，進一步體驗美術學習的過程和方法，鼓勵創造的課外教學，從而形成有益于個人和社會的情感態度和價值觀。
1、積極做好各項美術競賽輔導工作
積極做好各項美術競賽輔導工作，輔導并組織學生廣泛地參加各級各類美術比賽活動，挖掘并發展他們的特長。
2積極做好美術高考生的輔導工作。多年來針對某些特長生，我通過平時的培養，鼓勵他們參加藝術類高考，積極做好輔導教學和應試工作，很多學生由此進入了高一級的美術院校。在今后的工作中，在教學中要逐步形成自己的教學風格，要進一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“學習型”教師邁進、
美術老師教學心得5
1、這次培訓解決了一直以來讓我困惑的問題：
在教學活動中怎樣才能做到不出現示范畫，而又讓孩子能畫、愿意畫——物象分析法。脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式，要求孩子要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。孩子畫不出形來，這是因為他沒有很好的觀察事物。
如：學生畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。當然，這需要教師掌握一定的美術技能知識，收集大量的相關資料，要掌握所教內容的足夠多的知識，知識儲備量要求比較大，要巧妙機智的激趣、培趣，引領孩子有興趣的去探索去思考。這樣才能巧妙的利用物象分析法引導孩子觀察，思考，并獨立的創作。
2、在教學活動中，如何確立4至6歲的孩子的教學內容和教學要求？
一直知道不同年齡段的孩子教育教學中要有不同，可是具體的有什么不同，怎樣的不同，如何處理不同，是我的困惑。
現在逐漸的明白要遵循孩子的`年齡特點，同樣是畫小魚，小班就可以粘貼小魚添畫泡泡；中班可以畫我是魚王，大班則可以表達奇妙的海底世界……4歲的孩子只要求能用線描的方法畫出他想畫的事物并涂上五顏六色；同容要求是可愛的簡單的動物和感性的經常經歷的事件。5歲的孩子可以采用突出主題的方法，顏色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6歲的孩子要求創作有主題的畫面，色彩要求有突出的特點，內容要求更豐富，表現的更細致。
3、把握孩子的興趣點要成為我教育教學的重點。
這就要求我平時做有心人，從孩子感興趣的問題入手，吸引孩子，興趣是孩子入門的第一把鑰匙，從而更好的對孩子進行美術教育。
通過學習，深深地體會到教無定法，只要有好的理念作基礎，平時教學多動腦、多摸索，相信會越教越好！
美術老師教學心得6
為了讓學生能夠更好的掌握構圖，了解構圖，無論是講課的時候，欣賞美術作品的時候，還是讓學生自己動手作畫的時候，我處處給學生提醒，一定要注意畫面的構圖。
我校七年級的學生來自徐州的周邊，學生的差異很大，有的同學在小學根本就沒上過美術課。而構圖對于學生來講，似乎是一件抓不著，摸不到的東西，給學生講起來也不是很好說，教師不好講，學生不好理解，讓學生掌握構圖確實有很大的難度，為了降低學生的對于構圖理解的你的，讓學生能更好的了解構圖，我采取了讓學生通過自身感覺去體會。對構圖進行打比喻，讓學生結合自身去自己體會。
俗話說“人是鐵，飯是鋼，一頓不吃餓得慌”。一日三餐對于學生來講，是一頓也不少。我把畫畫構圖和吃聯系在了一起。我把構圖比喻成人的“胃”。我問同學們：“吃飯吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你會有什么樣的感覺?”同學們一邊摸著肚子一邊回答說：“難受，不舒服。”我再問同學們：“吃多了不行，那吃少了呢?”同學們還是一邊摸著肚子一邊回答說：“難受，不舒服。”我又問同學們：“那怎么樣才能不難受?才能舒服呢?”同學們還是摸著肚子回答說：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四個字寫在了黑板上。
那同學們畫畫呢?畫畫就和吃飯一樣。這張畫紙就相當于人的'胃，吃多了吃少了都會難受，同樣的一幅畫畫大了畫小了也會很難受。我在黑板上畫了幾幅圖，讓同學們欣賞幾幅圖，找出它的構圖問題。
每次學生畫畫的時候，我都會提醒學生注意畫面構圖。學生畫完的時候，我讓學生自己先給自己挑毛病，自己先看看舒服嗎?是吃多了?還是沒吃飽?還是吃偏了?如果學生畫了很多的內容，我就會問學生：今天媽媽做了很多好吃的，有一種情況：你這個也吃，那個也吃，每樣都不放過，最后吃到肚子里，覺得哎呀肚子疼，說明了什么?還有一種情況：做了這么多好吃的，一定有你最愛的一樣或兩樣吧!有主有次是吧!
每次、每節課我都這樣堅持，相信學生在構圖方面一定會取得很大的成果。
美術老師教學心得7
我常常會問小朋友喜歡畫畫嗎？從我自己是個孩子，到我自己的孩子，和我的幾百個學生孩子經常是肯定的回答。可見，孩子都是喜歡畫畫的。不過，時間長了，我就會發現隨著年齡的增長，喜歡畫畫孩子的比例在降低。我如果問幼兒園的小朋友，你愛畫畫嗎？你會畫畫嗎？他們百分百的用非常肯定和快樂的語氣回答：“愛！會！”，如果問小學生，他們回答“愛、會”的比例下降，不過回答愛和會的，依然語氣堅定而熱烈，但是越大的孩子就會更多的不愛、不會。
從學齡前小朋友的回答我們可以看出，孩子天生就喜歡畫畫，就會畫畫，畫畫是孩子的天性，但現在是誰偷走了孩子的繪畫愛好，是誰打擊了孩子的繪畫自信呢？
我認為，首當其沖該負責的是家長及身邊的人。首先，家長不知道該怎么樣去讀懂孩子，幼兒園的孩子的涂鴉，其實是孩子的另一種語言的表達和情緒的宣泄，而且孩子會很快樂的拿給爸爸媽媽分享，可家長看不懂也懶得去仔細的問孩子，只是敷衍的說，“不錯不錯，玩去吧，媽忙著呢！”孩子正想跟媽媽講解畫的熱情也被家長澆滅了。我的孩子聰慧拿勺子開始就會拿筆，他畫過的紙到四歲時，已經有一箱子了。我從未批評他一句。更不會用像或不像去衡量他，只要了解他的想法，引導孩子說出自己的想法，甚至是孩子沒有想法，但在家長饒有興趣的追問下，他會去一邊說一邊想，編造自己的“后想法”。有心的話家長可以用筆記錄在畫的下方或背面，成為孩子一生的素材。（我自己就是這么做的）
雖然孩子們的畫比較抽象，但是他們已經開始使用他們的大腦來思考，來觀察世界，來表達他們的心聲。因此，父母應該鼓勵他們，讓他們的天賦和靈性充分發揮出來，而不是漸漸地被消磨掉。
還有的家長和老師非常注重孩子的藝術教育，他們喜歡給孩子做示范，經常讓孩子臨摹簡筆畫。父母們這些“好心”，實際上可能適得其反，今后孩子可能一動筆就是一些模式化的東西，太陽永遠是一個模樣，房子也永遠是三角形的頂，孩子的'創造力被限制，他們不再愿意觀察身邊的事物，想象的大門也從此關閉，以至于今后沒有范畫，孩子就畫不出畫來（我的孩子畫草永遠是三根線），原本喜歡畫畫，可以一口氣畫出很多稀奇古怪玩意的孩子不會畫畫了，甚至產生逆反心理，逐漸的對繪畫失去了興趣。這就是孩子越長大，反而越不喜歡畫畫，越不會畫畫！
學校和社會上的部分美術機構也有不可推卸的責任，有些老師會因為孩子的畫涂色不均勻，有太多的小白點，顏色也總是涂到打印好的圖片的外面，等等的理由來批評孩子或是不表揚鼓勵。老師也許希望家長訓練一下自己的孩子，爭取做到畫面整潔，干凈。這其實是一個誤區，搞幼兒教育的老師應該比我更懂孩子，孩子涂色不均勻，有白點，涂到線外，那是因為她還太小，小肌肉不夠發達所致，這并不重要，隨著她的長大她會做得很好，重要的是孩子的畫面有沒有奇思妙想，有沒有豐富的聯想，可是現成的畫讓她去涂色，孩子的奇思妙想到哪里去體現呢？即使在專業美術學院，也有很多老師認為：畫面越干凈，內容越空洞，畫畫是不講究整潔的，工藝類可能會這樣要求吧！孩子的任何一點創意都應該得到大人的鼓勵和贊揚。
比如可以把孩子作品的評判標準分類，有的孩子顏色涂的好看，可以評最佳色彩獎；有的畫的很大可以評最佳構圖獎；有的裝飾的很漂亮，可以評最佳裝飾獎；有的創意獨特，可以評最佳創意獎；獎項很多，人人都可以得獎，都可以給予鼓勵，為什么一定要表揚一小撮，打擊一大片呢？每一個孩子都應有一個屬于自己的展示區，他們的每一張作品都會展示出來，所以孩子們最快樂的一瞬就是將他們剛剛畫好的畫夾到他們自己的展示區！（我兒子所在的幼兒園就很棒，每個孩子都有自己的展示區。）
所以在家長不懂美術教育，學校又沒有能力讓所有學生能盡興畫畫的情況下，美育的重任就沉甸甸的落到校外美術培訓機構身上，不過這些機構良莠不齊，讓很多家長難以抉擇，家長認為，我自己不會教把孩子交給專業培訓機構該放心了吧，殊不知有些不負責任的培訓機構更是孩子美術興趣的殺手。家長和不負責任的培訓機構成為了合謀，這決不是危言聳聽，為什么會這樣事與愿違呢？
我認為家長要慎重選擇美術教育機構，最好能親自從頭到尾去聽老師講一節課，至少透過這節課你可以了解到他們的理念和教學模式，還有對每一節課精心準備的程度，教育無小事，希望家長一定要慎重選擇，切不可抱著反正是畫畫，隨便送到那里學著玩的態度，以免耽誤了孩子。
【美術老師教學心得】相關文章：
美術老師教學心得03-24
美術老師教學心得09-16
美術老師教學心得范文07-11
美術教師教學心得09-22
關于美術老師教學心得范文03-23
美術老師的教學心得體會07-15
美術老師教學心得通用【8篇】03-21
美術老師教學心得15篇【熱門】11-06
美術老師培訓心得 趣味美術培訓心得03-30
美術老師心得07-01